《電影·舞台劇·藝術媒介》／ Ethelred Little

《電影·舞台劇·藝術媒介》／ Ethelred Little

電影作為一種藝術形式 (art form)，與舞台劇和戲劇有一定的差異，我們以不同的方式欣賞電影和舞台劇，使得他們成為獨立的藝術形式 -- 詳見：《電影與藝術》 。可是，獨立不代表兩者必然沒有關係，而事實上有很多電影也包含了大量舞台劇的元素。但在另一方面，傳統上哲學家認為藝術需要忠於媒介 ── 也就是說作為一套電影，它必須要發揮到電影這個媒介的特質。而在這觀點之下，舞台劇式的電影似乎不太忠於電影媒介。那麼，媒介的差異會使得舞台劇式的電影不能成為藝術品嗎？

舞台劇式電影

歷史上有不少舞台劇式的電影，當中最多哲學家討論的是 《卡里加里博士的小屋》 (The Cabinet of Dr Caligari,1920)。這種電影與舞台劇的差異在於不同的欣賞方式，我們不會純以舞台劇的方式欣賞這類電影。試想像一齣舞台劇式的電影，使用了粗劣的鏡頭運用，攝影機的移動方式，以及剪接技巧，這不會影響到作品嗎？似乎會。如果我們單純採取欣賞舞台劇的方式，是不應考慮一切拍攝技巧的 ── 舞台劇的其中一個特質在於：我們能夠以多於一個角度和視角欣賞它們，而獲得近於相同的美學經驗。基於不同媒介本質上的分別，有些哲學家認為 《卡里加里博士的小屋》 沒有善用電影這個媒介，因此不是好的作品 。^[1]

Cabinet of Dr Caligari,1920

媒介獨特性

哲學家之所以致力於區分電影和舞台劇，是由於在他們心裡有個根本的信念：不同的媒介應該用於創造不同種類的藝術品，而藝術家必須忠於媒介，不然他們只會失敗 ── 這被稱為「媒介獨特性」(medium specificity) 論旨。事實上，這個觀點早在十八世紀由媒介理論家戈特霍爾德·萊辛 (Gotthold Lessing) 提出，他當時提出了繪畫與詩兩種媒介的分別，說明繪畫應用作表現具空間感的物件，而不是事件；詩則應用作表現事件，而不是具空間感的東西 ^[2]。其實我們也不難想像，如果以繪畫的形式表現一連串的故事，不會比文字優勝。將這個觀點套於電影，似乎推論出我們不應以電影的形式處理舞台劇要做的事。然而，這是以一種負面的面向解釋媒介獨特性，如果以正面的方式描述，怎樣才算忠於電影媒介？

哲學家提出了不同的方案，例如：蘇聯蒙太奇論者 (Soviet montagist) 謝爾蓋·愛森斯坦 (Sergei Eisenstein) 認為，電影媒介的重要特質在於容許製作者以剪接方式表現世界。換句話說，把多段場景按自己意思剪接在一起，便能忠於電影媒介；相反，現實主義者 (realist) 安德烈·巴贊 (André Bazin) 認為，電影媒介的重要特質在於能夠表現真實世界。對他而言，使用深焦鏡 (deep focus) ^[3] 和長鏡頭 (long take) ^[4] ，比大量的剪接更能表現真實世界 。^[5]

對媒介獨特性的批評

對於媒介獨特性的論旨，其中一個問題是：在兩個對立的重要特質中，我們要如何選擇？在蒙太奇與長鏡之間，似乎很難以判斷哪一個比較好。舉例說：亞弗列·希治閣 (Alfred Hitchcock) 電影《觸目驚心》(Psycho, 1960) 中浴室場景的蒙太奇 (短片) ^[6]，與 奧森·威爾斯 (Orson Welles) 的《狂野生死戀》 (Touch of Evil, 1958) 開場長鏡頭 (短片) ^[7] 。哪一個比較忠於媒介？

Psycho, 1960

另一個問題是，有些電影即使運用了大量剪接技巧，卻不如舞台劇式的電影。或許以艾德·伍德 (Ed Wood) 的電影作為例子，他的電影《外太空九號計劃》(Plan 9 from Outer Space, 1959) ^[8] 被認定為當時最差的科幻恐怖片，但毫無疑問運用到大量剪接 ── 甚至把真實的軍事片段剪接到片中。我們會說他的電影比所有舞台劇式電影好嗎？

Plan 9 from Outer Space, 1959

當然，有很多電影的製作者還是認為，電影需要以特定方式拍攝，不能離經叛道。可是，隨著後現代主義的影響，人們漸漸漸接受各種方式的藝術品。以伍德的電影為例，從前被評為最差的電影近來受到重視，甚至有一小眾的影迷。因此，我們可能要把舞台劇式的電影，視作一種電影類型來討論。（詳見：《電影·類型理論》）

後記

其實本人很喜歡Ed Wood的電影，甚至覺得他是一個奇才。Tim Burton 也是他的影迷，但我卻不喜歡他的電影，除了他那齣 Ed Wood的傳記式電影，值得一看的。

註釋

1. 參見：Panofsky, E. (2004 [1934]) “Style and Medium in the Motion Pictures,” in L. Braudy and M. Cohen (eds.) Film Theory and Criticism, 6th ed., New York: Oxford University Press.

2. 參見：Lessing, G. (1968 [1766]) Laocoön: An Essay upon the Limits of Painting and Poetry, New York: Noonday Press.

3. 深焦鏡是指鏡頭運用了小的光圈，把影像的焦點範圍增加，結果是遠近的影像都能清晰展現。詳見：http://en.wikipedia.org/wiki/Deep_focus

4. 長鏡頭是指一個沒有剪接而時間長的鏡頭：http://en.wikipedia.org/wiki/Long_take

5. 參見：Bazin, A. (1967) “The Myth of Total Cinema,” in H. Gray (trans.) What Is Cinema?, vol. 1, Berkeley:University of California Press

6. 《觸目驚心》浴室場景的蒙太奇：https://www.youtube.com/watch?v=CHaXM7YeQsQ

7. 《狂野生死戀》開場長鏡頭：https://www.youtube.com/watch?v=Yg8MqjoFvy4#t=146

8. 電影《外太空九號計劃》：https://www.youtube.com/watch?v=l5DZhDH8eew